IGNACIO GARCIA

“Creo que un director de escena debe ser más que un inventor, un descubridor. El mundo del arte contemporáneo está muy obsesionado con la invención, pero yo creo que un director es alguien que aprecia lo que ya está, que encuentra las virtudes del texto, sabe leerlas, aprende a ponerlas en valor y a transmitírselas a unos actores que las hacen suyas y son capaces de comunicárselas al público de una manera orgánica, de una manera real, de una manera impulsiva, de una forma profunda.”

“I believe that, more than be an inventor, a director should be a discoverer. The world of contemporary art is deeply obsessed with invention, but I believe that a director is someone who appreciates that which aleady exists, who relates to the virtues of the text, who knows how to read them, who learns how to value them and to transmit them to the performers who in turn make them their own and are capable of communicating them to the audience in an organic way, real, in an impulsive way, in a deep and meaningful form.”

Text  by  José Gabriel López Antuñano 

Ignacio García (Madrid, 1977) se licenció en Dirección de Escena en la Real Escuela Superior de Arte Dramático (RESAD) de Madrid y completó su etapa formativa con ayudantías de dirección con los principales directores de escena españoles. Entre 2004 y 2009 fue adjunto a la dirección artística del Teatro Español en Madrid. Su formación teatral se complementa con sus estudios musicales de solfeo, piano y clarinete, y con diferentes cursos, talleres y estancias en la Scala de Milán y otros teatros líricos italianos…
…La palabra como vía de comunicación de actitudes y valores que impactan en el crecimiento personal y social del individuo. El compromiso con el individuo y la sociedad es siempre visible en el trabajo de García. Tanto en el resultado que podemos disfrutar en escena, como en su forma de entender su profesión y su relación con el resto de personas involucradas en la puesta en pie de un espectáculo. Ética y compromiso individual y social. Humanismo, en suma.

(texto de  José Gabriel López Antuñano)

TEXT IN ENGLISH IN PREPARATION

cover

  •     AL REY LA HACIENDA

AL REY LA HACIENDA
Music by Ignacio Garcia

You don’t want just poetry, you don’t want just short stories, you don’t want just essays and reviews, you don’t want just book recommendations. You want all these things and you want them with passion. That is The Scenographer for you, newly designed, ready to take off.’

(Henning Brockhaus Theatre Designer. Artistic Director of The Scenographer Magazine)

SPECIAL ISSUE

SPECIAL COSTUME DESIGN

Angela Buscemi

The Art Of Drawing The Costume
The Scenographer  launches a new series celebrating the art of sketching for costume design. We showcase an exceptional collection of character-specific drawings for theatre performance, of studies in line drawings and painted figures for the creation of theatrical costumes. These designs are the foundation of any staged performance, skillful figure drawings sketched by great costume designers for feature film and opera productions.

>>READ MORE

Free copy for all our subscribers

COMING SOON

PRESENT

MARGHERITA PALLI

SET DESIGNER

Set designer
MARGHERITA PALLI
A working realationship
that lasted thirty years.
Margherita Palli
Luca Ronconi
Techniques of
Contemporary
Dance

A SELECTION FROM BACK ISSUES

STEFANO PODA

Director, set designer, costume designer, lighitng designer, coreographer.

STEFANO PODA

THE TRUTH IN ART
Text by Jaume Radigales (doctor en Història de l’Art per la Universitat de Barcelona. És crític musical de la revista Ritmo i de La Vanguardia.)
Art, more than creation, can be defined as the assimilation of concepts and the material transformation of ideas that metamorphose based upon a gradual process that is aesthetic but also ethical in nature. In this sense we can say that Stefano Poda’s body of work is the fruit of an evident “tekné” resulting from a mental process that transforms a concept into a complex scenic reality, based on the combining of distinct artistic disciplines.